演劇・ダンス専修

文学・舞踊・音楽・美術などさまざまな芸術が織りなす「演劇」。自らの感性と身体を表現手段にして描き出す「ダンス」。いずれも人間に対する深い洞察や、観る人を魅了する豊かな表現力が求められます。本専修は、あなたの表現したい想いをカタチにできる確かなチカラと自信を身につける学びを通じて、これからの舞台芸術の世界をリードする人材を育成します。

学びの特色

第一線で活躍する講師陣

初心者でも丁寧に指導

プロの技術を身につける

学べる内容

演劇

戯曲基礎
上演実技
身体ワークス
声優の演技
演出論
ミュージカル・ソングス
ボイストレーニング

ダンス

コンテンポラリー
クラシックバレエ
ジャズダンス
コンテンポラリーバレエ
ポピュラー・ダンス new!!
西洋舞踊史

舞台技術

照明演習
音響演習
舞台美術演習
舞台衣裳演習
舞台監督

アートプロデュース

制作基礎
ファシリテーション入門
ファシリテーション演習
コミュニティアート・デザイン

この専修でできること

演劇を学ぶ

綜合芸術である「演劇」を、実技と理論の両面から学べるのが、本専修の魅力です。実技では、演技はもちろん、スタッフワークやプロデュースなど、舞台を支える側も体験。ジャンルも、日本や中国の古典芸能まで幅広く挑戦します。理論では、古今東西のさまざまな演劇に関する知識を修得。さらに人間力やコミュニケーション能力を育てる手法として注目を集める演劇応用を展開します。

ダンスを学ぶ

古典的なバレエから同時代の表現であるコンテンポラリーダンス、コンテンポラリーバレエ、さらにジャズダンス、日本舞踊などさまざまなジャンルのダンスから、芸術と社会を結ぶコミュニティダンスまで、ダンスを広く、深く、実技と理論の両面から学ぶことができます。同時に、ダンスの土台である一人一人の身体について解剖学や心理学などを通して知り、自らコンディションを整えながら安全に楽しく踊り、表現するための授業も揃っています。未来の表現世界を担う若い才能を育成するだけでなく、ダンスの自由な表現や共同作業を通じてコミュニケーションを深め、個人と社会のつながりを築くことができる表現者や指導者、制作者やダンスの担い手を育成します。

スタッフワークを学ぶ

「照明」「音響」「美術」「舞台監督」「制作」などのスタッフワークを、現役で活躍しているプロのスタッフが講師を担当し、現場に即した技術を学ぶことが出来ます。もちろん技術だけではなく、プランニングの方法や仕込み図面の書き方も修得出来、舞台制作の進行も体験出来るカリキュラムがあります。スタッフワークを通じて他者とのコミュニケーションを深め、共同制作を行うことで、次世代のスタッフ育成を行います。

総合：実践的クリエイション「OPAL」

本専修の学びの集⼤成として実践プログラム「Oberlin Performing Arts Lessons（OPAL）」があります。このプログラムは、発表会レベルを超えた質の⾼い舞台公演を⽬標に、プロの演出家・振り付け家・スタッフの指導のもと、出演者とスタッフの学⽣が⼀丸となり、本格的な劇場で上演を⾏います。

地域にひらき、世界とつながる
社会に活かすパフォーマンス活動

近年、芸術文化の力を社会に活かすことが注目されています。一般市民が参加する演劇を創ったり、高齢者施設や福祉施設へのアウトリーチとして演劇やダンスを届けたり、ワークショップを開いたり。そのような活動を行い、それを担うファシリテーターの養成も行っています。

4年間の学び

1年次舞台芸術の基礎を幅広い視点で学ぶ。
2年次専門的な知識を深め、表現力を磨く。
3年次実践を通して、応用技術を修得する。
4年次プロとしての活躍を見据えて自分を高める。

講義科目

演劇入門
舞踊入門
演劇文化史
日本演劇史
西洋演劇史
東洋演劇史
日本近代劇研究
日本現代劇研究
日本古典劇研究
古典演劇作品研究
演劇論
戯曲演習
演出研究
演劇芸術応用論
分析批評入門
制作基礎
日本舞踊史
西洋舞踊史
舞踊作品研究
舞踊文化比較論
舞踊教育法
コミュニティダンス論

実技・演習科目

舞台芸術基礎
上演実技
身体訓練基礎
発声朗読法
演劇教育法
映像身体表現演習
オーディオ・ドラマ
前衛の世界
制作基礎
技術スタッフ基礎
照明・音響演習
舞台美術と舞台運営
舞台監督の仕事
日本古典劇研究（狂言）
東洋演劇演習（京劇）
ボディワーク
身体原理入門
ダンス基礎
クラシックバレエ
コンテンポラリーダンス
コンテンポラリーバレエ
ジャズダンス
日本舞踊
コミュニティダンス演習

学群共通科目

文化と芸術
人間と社会
生命と自然
日本文化論
東洋文化論
社会文化・メセナ論
知的財産権通論
アートマネージメント論
セルフプロデュース演習
解剖学
日本の文字文化
詩と朗読
メディア論
健康科学
芸術文化研修
インターンシップ
スポーツ

進路と資格

「演劇・ダンス専修」卒業生の進路は多様です。自分の好きな演劇・ダンスの仕事に進み、活躍する卒業生が多数いる一方で、４年間学んだ演劇的なものの考え方や表現力、コミュニケーション力を活かして一般企業に就職する学生も多く、卒業後はさまざまな業界に進んでいます。

予想される将来の職業

俳優
舞踊家
演出家
脚本家
振付家
プロデューサー
技術スタッフ(照明家、音響家、舞台監督、舞台美術など)
劇場スタッフ

目指せる資格 ※

博物館学芸員
社会福祉主事任用資格
初級障がい者スポーツ指導員

就職実績（過去3年間より抜粋）

新国立劇場演劇研修所
劇団四季
オリエンタルランド
静岡県舞台芸術センターSPAC
市川市文化振興財団
タイタン
世田谷パブリックシアター
ブライダルプロデュース
村上音楽事務所
わらび座
人形劇団プーク
クリエイトラボ
イッセイミヤケ
ユナイテッドアローズ
みずほフィナンシャルグループ
星野リゾートグループ
日本郵便
松屋百貨店
朝霞市役所　など他多数

※資格取得に必要な科目は、開講されるキャンパスで履修する必要があります。所定の科目が開講されるキャンパスを事前に確認してください。なお、時間割の都合上、4年間でも資格取得が困難な場合があります。

職業体験

夏期など長期休暇に、就きたい職業を体験的に研修してみるのが「インターンシップ」です。本専修では自分の出身地を始めとする全国の公共ホールや制作会社、照明・音響会社などの研修実績があります。

インターンシップの派遣先

三鷹市芸術文化センター
神奈川県芸術文化財団 KAAT
彩の国さいたま芸術劇場
熊本県立劇場
吉祥寺シアター
キラリ財団
劇団四季
ホリプロ

表現者として生きる先輩たち

世界に通用するクリエイターの育成を目指す「演劇・ダンス専修」の学びを経験した先輩たちの生き方に学ぶ。

: 中村　崇人NAKAMURA, Takahito

長浜市産業観光部文化観光課　主幹

2006年度　文学部総合文化学科　卒業

: 目澤　芙裕子MEZAWA, Fuyuko

ダンスカンパニーBaobab プロデューサー、JR東日本文化創造財団高輪ゲートウェイシティ文化創造棟準備室企画推進部、ゴーチ・ブラザーズクリエイターマネジメント

2009年度　総合文化学群演劇専修　卒業

: 山本　卓卓YAMAMOTO, Suguru

劇作家・演出家／範宙遊泳主宰

2009年度　総合文化学群演劇専修　卒業

Bangkok Theatre Festival「最優秀脚本賞・最優秀作品賞」(2014)
第66回岸田國士戯曲賞受賞『バナナの花は食べられる』（2022）

: 北尾　亘KITAO, Wataru

振付家・ダンサー・俳優／Baobab主宰

2009年　総合文化学群演劇専修　卒業

横浜ダンスコレクション2018 「ベストダンサー賞」(2018)
ベッシー賞(ニューヨーク・ダンス&パフォーマンス賞)
「OUTSTANDING PERFORMER部門ノミネート」(2020)

: 下島　礼紗SHIMOJIMA, Reisa

振付家・ダンサー／ケダゴロ主宰

2014年度　総合文化学群演劇専修　卒業

SAI Dance Festival 2019 COMPETITION「最優秀作品賞」（2019）
第8回エルスール財団コンテンポラリーダンス部門「新人賞」（2019）
日本ダンスフォーラム賞（2023）

: 市原　佐都子ICHIHARA, Satoko

劇作家、演出家、小説家、城崎国際アートセンター芸術監督、Q主宰

2010年度　総合文化学群演劇専修　卒業

第11回AAF戯曲賞受賞『虫』（2011）
第64回岸田國士戯曲賞受賞『バッコスの信女 — ホルスタインの雌』(2020)

: 丸田　裕也MARUTA, Yuya

文学座演出部（音響）

2010年度　総合文化学群演劇専修　卒業

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